Zurbaran

Cees Nooteboom es un destacado autor y poeta holandés, conocido por su profunda exploración de la identidad, el tiempo y la memoria a través de su vasta obra literaria. Nacido el 31 de julio de 1933 en La Haya, Países Bajos, Nooteboom ha sido una figura significativa en la literatura contemporánea, contribuyendo tanto en la prosa como en la poesía.

Desde joven, Nooteboom mostró un interés por las letras, lo que lo llevó a estudiar en la Universidad de Ámsterdam. Durante este tiempo, absorbió influencias de varios movimientos literarios y culturales que moldearían su perspectiva narrativa. Su carrera literaria comenzó en la década de 1950, cuando publicó su primer libro, una colección de poemas que ya reflejaba su estilo distintivo, caracterizado por una prosa lírica y contemplativa.

A lo largo de su carrera, Nooteboom ha publicado numerosas novelas, ensayos y obras de poesía. Su libro más conocido, “La cabra” (1981), es un testimonio del poder de la narrativa, fusionando elementos de la realidad con la fantasía. Esta obra, al igual que muchas de sus creaciones, se caracteriza por su estructura no lineal y su rico simbolismo, que invita a los lectores a una profunda reflexión sobre el sentido de la vida y la existencia.

Además de su prosa, la poesía de Nooteboom ha sido aclamada por su belleza y profundidad. Su habilidad para capturar momentos fugaces y evocar emociones complejas ha llevado a que muchos de sus poemas sean considerados obras maestras en el ámbito de la poesía contemporánea. A menudo explora temas de viaje y descubrimiento, tanto físico como espiritual, lo que refleja su propia vida de viajero y su pasión por la exploración cultural.

Uno de los aspectos más fascinantes de la obra de Nooteboom es su enfoque en la memoria y la identidad. Muchas de sus historias se centran en personajes que buscan comprender su lugar en el mundo, enfrentándose a las huellas que el pasado deja en sus vidas. Este tema no solo resuena a nivel personal, sino que también se refleja en el contexto más amplio de la historia europea, marcada por conflictos y cambios profundos.

En su vida personal, Nooteboom ha llevado una existencia nómada, residiendo en diferentes países a lo largo de su carrera. Esto no solo ha influido en su escritura, sino que también le ha otorgado una perspectiva única sobre la diversidad cultural y la conectividad global. Entre sus lugares de residencia se encuentran España y Alemania, donde ha encontrado inspiración en el arte y la vida cotidiana.

La obra de Cees Nooteboom no solo ha sido reconocida en su país natal, sino que ha sido galardonada con varios premios internacionales, incluyendo el Premio de Literatura de la Unión Europea y el Premio J. B. Schuiling. Estas distinciones han consolidado su estatus como uno de los principales autores de la literatura contemporánea europea.

En resumen, Cees Nooteboom es un escritor cuya obra trasciende fronteras y géneros. Su capacidad para capturar la complejidad de la experiencia humana a través de la narrativa y la poesía ha dejado una huella indeleble en la literatura mundial. Con una carrera que abarca más de seis décadas, su legado continúa inspirando a nuevas generaciones de lectores y escritores.

Cees Nooteboom recorre algunos museos buscando capturar en las obras de los grandes pintores aquello que alimenta nuestra alma con formas y colores: la belleza. En este libro el lector tiene el privilegio de intuir, gracias al diálogo permanente que nuestro especial guía mantiene consigo mismo, el enigma que subyace en toda obra artística. Nooteboom no es un historiador del arte ni pretende serlo. Él se deja llevar por la imaginación, no ofrece respuestas sino que plantea interrogantes. A través de los ojos del artista-escritor contemplamos, entre otras, las imágenes alegóricas...

Cees Nooteboom, que ha viajado por todos los continentes y ha recorrido el mundo de la literatura, visita a sus «muertos amados» allá donde se encuentren para entablar diálogos con ellos, para verificar sus palabras, su inmortalidad. Peregrinó a la tumba de Neruda en Chile, a las de Vallejo y Cortázar en París, a la de Antonio Machado en Collioure, a la de Stevenson en Samoa y a la de Kawabata en Japón; a las de Keats y Shelley en Roma, en el «cementerio de los extranjeros», donde también reposan el hijo de Goethe y uno de los hijos de Wilhelm von Humboldt; a las de Thomas Mann,...

«Con Cartas a Poseidón, Cees Nooteboom ha logrado una pequeña obra maestra que se lee como los mensajes en una botella de quien vive en una isla desierta: mensajes que ya no esperan ninguna respuesta.» Neue Zürcher Zeitung ¿Está el inmortal Poseidón de veras interesado en el género humano? ¿Sigue el señor de los mares todavía nuestras vidas? Estas cuestiones suscitan la curiosidad de Cees Nooteboom: le escribe cartas al dios del tridente y cada otoño, cuando abandona la isla en la que veranea, le ruega poder regresar al año siguiente. En estas cartas cuenta lo que le conmueve en ...

A partir de marzo de 1989, Cees Nooteboom vivió en Berlín durante un año y medio; allí fue testigo de uno de los giros de mayor trascendencia histórica del siglo XX: la caída del Muro y la reunificación de Alemania. En este libro, bajo la premisa de que «vivir no es lo mismo que viajar», Nooteboom describe el cambiante paisaje de un país sobre el que ha escrito de manera recurrente en su obra; dibuja un retrato íntimo de los paisajes de Heine y Goethe, impregnados de romanticismo y de mitología, y nos lleva con él a las ciudades barrocas alemanas que visitó más de una vez...

Como dice Pedro Saborido en las páginas que siguen, proponerse hacer algo es comprar automáticamente la posibilidad del fracaso. Pero bajar los brazos por ello es la verdadera derrota. Nadie quiere ser asociado con esa maldita palabra, pero toda obra necesita de una serie de pequeños fracasos para llegar a buen término. En una sociedad que glorifica en exceso el éxito y la fama y a veces se regodea en la derrota absoluta, quienes se dedican al arte saben que toda creación, toda carrera, necesita de los tropiezos para crecer, y no hay allí vergüenza sino orgullo y aprendizaje. Alfredo...

Una gran guía que incluye numerosas fotografías de relojes de bolsillo y que nos explica la catalogación y su técnica. Con esta obra podrá disfrutar más si cabe de sus relojes, así como utilizarla para aprender a catalogar sus piezas, valorar su colección, o bien iniciarse en el coleccionismo. Para la selección de los relojes de bolsillo que se presenta, se ha acudido a colecciones de primer nivel tanto públicas como privadas. El autor es Profesor Doctor Honoris Causa por varias universidades, coleccionista de varias generaciones y experto en historia, técnica y peritación...

Siempre me había sorprendido el hecho de que no soñaba por la noche. Dormía, pero no soñaba y esto era, al menos para mí, algo realmente curioso.¿Cómo era posible, aquello?¿Cómo era posible que alguien como yo, no soñara por la noche? ¿Tenía alguna explicación?Esto es lo que me preguntaba una vez tras otra, hasta que un día, de repente, me llegó la respuesta tan deseada.Vivo en un cuento de hadas,donde soñar contigo...son mis alas. Relato de fantasía escrito en prosa-poética. Edición en castellano. Texto a color.

El presente volumen contiene el texto dramático y las partituras de El bosque sobre el bosque, las sombras de Humboldt~Farsa operática, espectáculo de gran formato, mencionado por el diario El Tiempo dentro de lo mejor de la cultura en el 2019. El bosque sobre el bosque celebra los 250 años del nacimiento de Alexander Von Humboldt, científico, humanista y artista, que jugó un papel determinante en la configuración de los ideales y la independía americana. Acompañan al texto dramático de Alejandro González Puche, las partituras de Daniel Velasco y las imágenes de Pedro Ruiz,...