Arquitectura neocolonial

Aracy A. Amaral es una destacada artista y curadora brasileña, reconocida por su contribución al ámbito del arte contemporáneo y por su labor en la promoción y difusión de la cultura brasileña. Nacida en São Paulo, Amaral ha dedicado gran parte de su vida a la exploración de la identidad cultural y la diversidad en el arte, abordando temas que reflejan la complejidad de la sociedad brasileña.

Con una formación sólida en artes visuales, Amaral comenzó su carrera artística explorando diversas técnicas y medios. Su trabajo se caracteriza por un enfoque interdisciplinario que abarca la pintura, la escultura y la instalación. A lo largo de los años, ha participado en numerosas exposiciones tanto en Brasil como en el extranjero, donde ha logrado captar la atención de críticos y coleccionistas por igual. Su visión única y su estilo distintivo la han posicionado como una figura influyente en el panorama del arte contemporáneo.

Amaral también es conocida por su papel como curadora, donde ha trabajado en la organización de exposiciones que destacan la obra de artistas emergentes y consolidados. Su compromiso con la educación y la difusión del arte se refleja en su participación en talleres y programas educativos, donde comparte sus conocimientos y experiencias con nuevas generaciones de artistas.

Además de su labor artística, Amaral ha sido una voz activa en el ámbito cultural, abogando por la inclusión y la representación de diversas voces en el arte. A través de su trabajo, ha buscado desafiar las narrativas hegemónicas y abrir espacios para el diálogo y la reflexión sobre la identidad y la cultura latina.

A lo largo de su carrera, ha recibido varios premios y reconocimientos que destacan su impacto en el arte contemporáneo y su contribución a la cultura. Amaral continúa siendo una fuente de inspiración para muchos artistas y un referente en el mundo del arte en Brasil y más allá.

Su obra, que abarca un amplio espectro temático y estilístico, no solo refleja su creatividad, sino que también invita a los espectadores a cuestionar y reflexionar sobre su entorno cultural y social. Con un enfoque tanto en la estética como en la crítica social, Aracy A. Amaral se ha consolidado como una figura clave en el desarrollo del arte contemporáneo en Brasil.

Este libro trata de los estilos y las tendencias de la primera mitad del siglo XX que están ausentes o son marginales en las historias de la arquitectura moderna, pero que fueron importantes e influyentes en la época en la que nacieron. En el texto se analizan los movimientos expresionistas y simbolistas tanto como los estilos épicos modernos, el Futurismo, el Art Déco, el Novecento, la arquitectura metafísica, el monumentalismo industrial babilónico y los diversos tipos de clasicismo. Con ello se pretende restituir toda su riqueza y complejidad a la historia de la arquitectura moderna...

un libro editado por Diseño Editorial y dirigido por Mario Sabugo con textos de Raúl Horacio Campodónico, Horacio Caride Bartrons, Beatriz García Moreno, Rodolfo Giunta, Mario Sabugo, Maximiliano Salomón, Gabriela Sorda, Ileana Versace y Johanna Zimmerman. Se trata de nuevas contribuciones a una teoría de los imaginarios del habitar, sus aplicaciones y las diferentes contraposiciones de las significaciones instituidas y las significaciones alternativas en lo referente a la ciudad, la arquitectura y los diversos sistemas de acciones, ambientes y objetos del habitar.

Mantova (Mantua), capital de Matilde di Canossa y de la familia Gonzaga, es una isla encantada rodeada por tres lagos formados por el Mincio. La impresionante escenografía de la época de los Gonzaga, los maravillosos frescos de los Mantegna, las fabulosas invenciones de Giulio Romano en el Palacio del Té, las iglesias, las casas patricias cuentan la historia. A pocos kilómetros de Mantua, podemos admirar el hermoso santuario de la Beata Vergine alle Grazie, la abadía benedictina de Polirone en San Benedetto Po, las pequeñas parroquias del pueblo y los antiguos tribunales. En la fértil...

Ver la arquitectura, entenderla y sentirla no es algo inmediato. Requiere un aprendizaje. Este libro es, ante todo, la apertura a un vocabulario, a un conjunto de términos a través de los cuales conceptualizamos y hacemos comunicable la experiencia de la arquitectura. Si, como dijera Wittgenstein, el conocimiento empieza en las palabras, entonces un libro de iniciación a la arquitectura es un libro que trata de glosar, de dotar de contenido ciertas palabras clave con las que, como si de una herramienta se tratara, hacer posible el montaje y el desmontaje de nuestra experiencia de la...