Arte chino contemporáneo

Ajanta es un conjunto monástico budista de treinta cuevas excavadas en la pared vertical de una garganta rocosa. Su importancia en el marco de la historia del arte asiático es fundamental, tanto por su excelente calidad artística, que le ha valido el título de «La Capilla Sixtina de Oriente», como por tratarse del único conjunto indio que conserva pinturas murales de la antigüedad en relativo buen estado de conservación. Este ensayo analiza en detalle este conjunto artístico fundamental.

Una magnífica obra del sello PUbliCan Ediciones de la UC, con la que se conmemoran los veinte años de andadura del Servicio de Publicaciones de la Universidad. Una mezcla de vanguardia en la concepción del proyecto y de elaboración artesanal confluyen en esta obra de gran formato. Para su original diseño se han empleado antiguos métodos de encuadernación, acordes con la obra gráfica que acoge: escartivanas y costura japonesa. Dos de las fotografías son desplegables y alcanzan los tres metros de largo. Recoge una colección de veinte grandes panorámicas de Jorge Ortega Seoane, a las...

Phonological licensing and lexical incorporation. En defensa de 'labiodental'. Voicing assimilation and the prosodic cycle. Sobre los compuestos de tipo 'sustantivo + sust./adj. deverbal' en euskera. Los nombres agentivos en -dor y la noción de herencia en morfología. A modular approach to the selectional properties of derivational affixes. Weak transitivity: another view of psych-predicates. La distinción aspectual entre 'ser' y 'estar'. The double object construction in Romance. Pronombres reasuntivos y doblado de clíticos. Case-theory: a solution of the bound pronoun problem in Romance ...

Selección de más de cincuenta artículos publicados por el autor en los últimos veinte años, de temáticas variadas, pero con el denominador común del toque personal, íntimo y sentimental. Artículos biográficos, homenajes, recuerdos de vivencias, emociones, amor, pasión, en definitiva, la vida en palabras.

El libro del arte del pintor y teórico italiano Cennino Cennini es, sin lugar a dudas, el primer tratado moderno de pintura, que aún manteniendo el método expositivo de los recetarios medievales ya recoge los preceptos sobre el dibujo y el color heredados de Giotto a través de la escuela florentina de Tadeo y Agnolo Gaddi. Valorado de nuevo por la ilustración dieciochesca, en el siglo XIX por los prerrafaelistas y, más tarde, a principios del XX, por el círculo intelectual de Viena (Schlosser y Antal) y la escuela neoidealista italiana (Venturi, Asunto), en la actualidad es utilizado...