A todo lo no amado

Pureza Canelo es una escritora y poeta contemporánea de México, reconocida por su estilo único y su profunda conexión con la cultura y el folclore de su país. A lo largo de su carrera, ha contribuido a la literatura mexicana, especialmente en el ámbito de la poesía, donde ha explorado temas como la identidad, el amor y la lucha social.

Nacida en el estado de Veracruz, Canelo creció en un ambiente rico en tradiciones y leyendas que han influido significativamente en su obra. Desde temprana edad, mostró un gran interés por la literatura, lo que la llevó a estudiar Letras en la Universidad Veracruzana. Allí, comenzó a forjar su voz poética y a involucrarse en la comunidad literaria.

A lo largo de su trayectoria, Pureza Canelo ha publicado varios libros de poesía que han sido aclamados por críticos y lectores. Su primer libro, Las sombras del camino, fue lanzado cuando todavía era una joven estudiante, y desde entonces ha mantenido una prolífica producción literaria. A través de sus versos, Canelo logra capturar la esencia de sus experiencias y del entorno que la rodea, creando un puente entre lo personal y lo universal.

Además de su labor como escritora, Canelo ha sido activa en la promoción de la literatura y la cultura en su comunidad. Ha participado en talleres de escritura y ha colaborado con diversas instituciones artísticas para fomentar el amor por la lectura entre las nuevas generaciones. Su compromiso con la educación y la cultura refleja su convicción de que la literatura puede ser un vehículo de cambio social.

Pureza Canelo también ha sido reconocida por su labor en el ámbito de la literatura infantil. Consciente de la importancia de cultivar el amor por la lectura desde temprana edad, ha creado obras que buscan inspirar la imaginación de los más jóvenes. Sus cuentos suelen estar impregnados de fábulas y elementos de la naturaleza, creando un espacio en el que los niños pueden aprender y divertirse al mismo tiempo.

En sus poemas, Canelo utiliza un lenguaje lírico y evocador, que invita al lector a sumergirse en paisajes de emociones profundas. Temas como la dualidad de la vida, la lucha de las mujeres y la búsqueda de la identidad son recurrentes en su obra. Esta capacidad para plasmar sentimientos complejos en palabras simples ha hecho que su poesía resuene en muchos, tanto dentro como fuera de México.

La obra de Pureza Canelo ha sido reconocida con varios premios literarios, consolidándola como una de las voces más significativas de la poesía contemporánea en lengua española. Su legado continúa creciendo, y su influencia se extiende a través de las generaciones, inspirando a otros escritores a explorar sus propias raíces y experiencias en sus obras.

Al mirar hacia el futuro, Pureza Canelo sigue explorando nuevas formas de expresión y narrativa. Su compromiso con la literatura y la cultura la mantiene activa en el mundo literario, donde continúa escribiendo y compartiendo su visión del mundo. Sin duda, su contribución a la poesía mexicana y su dedicación a inspirar a otros la convierten en una figura relevante y admirada en el panorama literario actual.

Known primarily for his poetry of social protest Chicano poet Alurista moves in a new direction in Z Eros, which includes both erotic and political poetry. Moving rapidly between Spanish and English, he introduces readers to a language and a world that exists somewhere between the two cultures and voices. About half of this book is in English and the rest in Spanish.

Se sabe poco que el tango, esa danza mítica sensual, compleja y tan estética, es la cara más visible de una verdadera disciplina cultural y artística, que lleva en su lado más oculto letras cuya poesía es, más allá del clásico tema del amor, una pintura casi sociológica de la vida muy pobre y difícil en aquel crisol donde se mezclaron los «criollos» y los inmigrantes europeos. Porque una mayoría de tangos dimanan de canciones («chanson à texte») imperecederas, escritas por letristas y músicos de un nivel excepcional entre las músicas populares, e interpretadas por cantantes ...

La poesía de José Luis Parra (Madrid, 1944), escrita a lo largo de los últimos veinticinco años, se fija con recurrencia en la labor de zapa realizada por cada minuto, hora y día. Descarnada y lúcida, viene envuelta sin embargo en una dicción siempre elegante. El tono, nunca adusto, sabe ser grave sin solemnidad (no rechaza la ironía ni tampoco, en ocasiones, el humor) y propicia la mezcla de la precisión con la inquietud, su claridad reverberando hacia lo amargo, tiznada por el daño. Donde otros quizá recurrirían –porque la temática los admite– a registros más abruptos,...

"Escribir allí adentro no era una metáfora de la libertad. Era moverme sin salir de la celda. No experimenté ningún poder de la imaginación; las ideas no abrían los candados, mis ilusiones literarias no hacían que la requisa nos dejara de pegar. Escribir en ese entonces, fusionado con la claustrofobia hasta hacernos uno, conviviendo apretado con otros colegas, prisioneros también de la industria del delito, me sirvió como trampolín hacia los misterios más lejanos de una interioridad que se conecta con lo más tangible de lo que hay afuera del cuerpo. Escribía y seguía adentro de...