Diccionario Visual de Tipografia

Esta guía visual contiene el vocabulario empleado en arquitectura, dirigido no sólo a arquitectos y aparejadores sino especialmente a estudiantes y no iniciados en la materia que sienten inquietud por la arquitectura. Cada definición aparece acompañada de una ilustración o ejemplo visual en forma de diagramas y ejemplos fotográficos, sobre el tema tratado, asimismo, agrupa información complementaria acerca de los diferentes contextos. Encontramos, más de 250 palabras muy comunes en las áreas principales de la arquitectura y el diseño arquitectónico así como términos de interés...

Este es el octavo título de esta apreciada colección dedicada a los grandes temas que todo diseñador gráfico ha de conocer. Cada uno de ellos forma un título: Formato, Layout, Tipografía, Imagen, Color, Impresión y acabados y Retículas.Los autores han deseado redondear la colección con este libro dedicado a explicar el método para emprender un trabajo creativo en el diseño gráfico. El libro, que tiene 6 grandes apartados más un apéndice, se inicia en las siete fases del planteamiento y sigue hasta la implementación del proyecto.

Packaging de la marca es una exposición detallada del área más abiertamente comercial del diseño gráfico. En el packaging coinciden muchas disciplinas del diseño gráfico y el branding. Algunas áreas del diseño pueden ser comerciales hasta cierto punto, pero el éxito del diseño de un embalaje está inevitablemente ligado a su capacidad de vender un producto. Este libro trata las implicaciones que esta función comercial tiene para el diseñador. Explora los métodos de comunicar visualmente el valor de un producto a su público objetivo y examina toda la vida de un embalaje: desde...

El diseño se ha manifestado a lo largo de la historia como una disciplina que ha procurado que los bienes y servicios producidos fueran lo más útiles y placenteros posible. Una materia que contribuye a desarrollar propuestas innovadoras, al hilo de la tecnología y las capacidades productivas de cada época. Y que ha basculado, en función de corrientes y momentos, entre un posicionamiento más o menos racionalista en sus postulados y otro que lo vincula más directamente con las disciplinas artísticas, pero siempre con una atención privilegiada a la forma, la estética y la imagen, como ...

Este es el octavo título de esta apreciada colección dedicada a los grandes temas que todo diseñador gráfico ha de conocer. Cada uno de ellos forma un título: Formato, Layout, Tipografía, Imagen, Color, Impresión y acabados y Retículas.Los autores han deseado redondear la colección con este libro dedicado a explicar el método para emprender un trabajo creativo en el diseño gráfico. El libro, que tiene 6 grandes apartados más un apéndice, se inicia en las siete fases del planteamiento y sigue hasta la implementación del proyecto.

Uno de los misterios más grandes de la estética es qué llevar. Saber qué complemento, qué tipo de vestido, qué diseño sienta bien en cada tipo de persona se puede convertir en una herramienta estupenda para cualquiera que se preocupe de su apariencia. Este libro no solo trata temas como la etiqueta o los diferentes tipos de complementos. También hace un repaso histórico a las modas que se han dado a lo largo de las diferentes épocas históricas. Además incluye un completísimo glosario de términos relacionados con las prendas de vestir.

Un mensaje gráfico no es un producto espontáneo que aparece por inspiración, con una forma acabada y completa, en la mente de su autor. Todo mensaje gráfico responde a un proceso de reflexión, estrategia y toma de decisiones que afecta tanto al significado que quiere transmitirse como a la forma de expresarlo visualmente. Con el fin de sistematizar la complejidad de este proceso de ideación, Rosa Llop explora en este libro aquellos parámetros o principios semióticos y gráficos que entran en juego a la hora de desarrollar un proyecto gráfico. Para ello toma como objeto de análisis...