Disseny

Este libro aborda la historia del diseño industrial desde sus orígenes a nuestros días. En sus capítulos asistimos al nacimiento, desarrollo y consolidación del diseño industrial en los diversos países en los que se ha forjado esta disciplina. Además de atender al estudio particular de los protagonistas, los diseñadores y sus obras, se analizan desde una perspectiva global los aspectos sociales, los desafíos tecnológicos, las tendencias estilísticas, los principales centros de enseñanza y los fundamentos teóricos que han presidido su actividad en cada momento histórico. Se...

Xavier Bordils (Castelló, 1939) has stood out for his contributions to promote and spread design, graphic design and packaging, as well as for his intense projectual activity. Convictions and preferences are summarised in the text that goes with his mark: ¿Xavier Bordils: anti-stylist design, graphic design, structural design, global design, utilitary design, industrial product design, sematic design, architectural design, design, blah, blah, blah.¿

Museo de Arte Español, Enrique Larreta ; Museo de Arte Hispanoamericano, Isaac Fernández Blanco ; Museo de Motivos Argentinos, José Hernandez ; Museo de Artes Plásticas, Eduardo Sívori ; Museo de Arte Moderno ; Museo del Cine, Pablo C. Ducrós Hicken ; Museo de la Ciudad ; Museo Histórico de la Ciudad de Buenos Aires, Brigadier General Cornelio de Saavedra.

"La preocupación por la que nunca te has preocupado es la que más debería preocuparte. O, al menos, esto es lo que piensa Ana Tarambana, que lleva bastante tiempo anotando todas sus preocupaciones en una libreta. Por ejemplo: 'Preocupación número 1: el infinito', o bien 'Preocupación número 3: los cambios.' Y ahora que su peor y nunca imaginada preocupación ha ocurrido (su mejor amiga se muda de ciudad para siempre) a Ana Tarambana todo le da igual, hasta el estreno en el cine de la adaptación de su novela favorita. El carácter y la inteligencia propios de Lauren Child exploran esta ...

Desde el siglo XVI en adelante, los artistas prestaron cada vez más atención al mito de Venus, convirtiéndolo en vehículo para la celebración de la belleza y la capacidad de seducción femeninas. Andreas Prater revela en su libro la enorme riqueza temática y la variedad de implicaciones estéticas, morales, e incluso políticas- de la Venus velazqueña, mostrando los precedentes iconográficos que permiten la interpretación de este fascinante y debatido lienzo, entre cuyos avatares modernos se cuenta la agresión sufrida en 1919 a manos de una enfurecida sufragista.

Una ladrona de arte construye un museo con una colección de obras creadas por artistas colombianas. Angélica Ávila se aleja de los lugares comunes de los textos sobre arte y explora los límites de la contemplación: observa, describe e interpreta. En el «Museo voraz», una obra puede evocar un recuerdo íntimo o un deseo oculto, puede dar ganas de comer una fruta o de escribir un poema. Coedición digital Laguna Libros - eLibros. Derechos para todo el mundo.