Indy Air

Este libro trata sobre los artistas del siglo XX que han abandonado los tradicionales medios de expresión para adoptar vehículos nuevos: cine, vídeo, happenings, performances, instalaciones, fotografía digital o realidad virtual.

Se analiza el retorno del realismo en las artes actuales, la idea de la obra y el placer, la figura de Warhol como exponente del "arte de las obras de arte" y de la comunicación artística, la posibilidad de un cine filosófico que supere los límites del cine didáctico sin pretender la reproducción exacta de la realidad, la situación del arte contemporáneo con referencia a la investigación sociológica, las experiencias del antiarte situacionista, del arte conceptual y del "posthuman."

La exposición está compuesta por veinte esculturas y tres dibujos, donde a través de la intervención y reinterpretación de objetos, denuncia y critica situaciones de nuestro entorno utilizando un tono irónico, sensual y cargado de simbolismos. Al aludir a temas como la vida y la muerte, el hambre, la prostitución o la guerra, el sufrimiento es un elemento presente en casi todas las obras, entendido éste como una fuente de crecimiento interno y enriquecimiento personal.

Este libro, según la autora, pretende ser un trabajo de lexicografía descriptiva que registra el vocabulario de la lengua española empleado en las obras de Valle Inclán, Unamuno y Baroja.