Poemas

Garcilaso de la Vega (1501-1536) es considerado uno de los más grandes poetas del Renacimiento en la literatura española. Nacido en la villa de Garcilaso, en la provincia de Cuenca, España, pertenecía a una familia noble que le brindó una educación esmerada. Desde joven, Garcilaso mostró inclinaciones hacia la poesía y la música, y su formación se vio influenciada por la cultura humanista que prevalecía en la época.

Tras completar su educación en la Universidad de Alcalá, Garcilaso se unió al ejército y participó en diversas campañas militares. Su carrera militar lo llevó a Italia, donde tuvo la oportunidad de entrar en contacto con las corrientes literarias renacentistas que estaban en auge. Durante su estancia en el país, se enamoró de la poesía de poetas italianos como Francesco Petrarca, cuyas obras influyeron profundamente en su propio estilo poético.

En 1530, Garcilaso regresó a España y comenzó a componer una serie de sonetos, églogas y canciones que reflejan su amor y su ideal de belleza. Su poesía se caracteriza por un tono melancólico y profundo, así como por su destreza en el manejo del lenguaje. Entre sus obras más destacadas se encuentran “Soneto XXVI” y “Égloga I”, las cuales se consideran ejemplos representativos de su talento poético.

El amor fue un tema recurrente en la obra de Garcilaso, a menudo expresando su frustración y anhelo. Su relación con Isabel Freyre, una dama de la corte, marcó su vida y su producción poética. La dolorosa experiencia del amor no correspondido fue una fuente significativa de inspiración, lo que se puede percibir a través de líneas cargadas de emotividad y pasión.

A pesar de su vida breve, Garcilaso dejó un legado perdurable. Se le atribuye la introducción del soneto y la lira a la poesía española, así como la fusión de formas italianas con la tradición lírica hispánica. Su influencia en poetas posteriores, como Fray Luis de León y San Juan de la Cruz, es innegable, convirtiéndose en un referente para las generaciones futuras.

Garcilaso de la Vega falleció en 1536 a la edad de 35 años, víctima de las heridas sufridas en una batalla en la que luchaba por el rey Carlos I. Su muerte prematura dejó una sensación de pérdida en el mundo literario, pero su obra continúa viva, siendo estudiada y admirada por su belleza lírica y su profunda sensibilidad.

• Obras destacadas:
  • Sonetos
  • Églogas
  • Canciones

En conclusión, Garcilaso de la Vega es un pilar fundamental del Renacimiento español, un poeta cuyo legado sigue resonando en la literatura. Su habilidad para expresar el amor y la belleza a través de palabras ha asegurado su lugar en la historia, convirtiéndolo en un ícono de la poesía en lengua española.

Los mejores libros jamás escritos Edición de José Rico Verdú, profesor de Literatura en la UNED Garcilaso de la Vega fue el gran renovador de la poesía española del siglo XVI. Introdujo con acierto el estilo italianizante y transformó no solo la métrica, sino también el lenguaje y los temas de la poesía del momento. La belleza formal de sus composiciones y la elegancia de sus imágenes son algunas de las claves que explican por qué tanto su recreación del sentimiento como su retrato de la mujer amada forman parte ineludible del catálogo de la mejor literatura amorosa. Esta...

Granada: poema oriental es uno de los pocos poemas narrativos en la obra del poeta y dramaturgo José Zorrilla. Estructurado en dos partes, trata el tema del amor imposible a partir de dos personajes separados por sus respectivas religiones. José Zorrilla es un autor nacido en Valladolid en 1817 y fallecido en Madrid en 1893. Su obra, repartida entre la poesía y el teatro, es sobre todo conocida por el drama romántico Don Juan Tenorio.

Si alguna vez sentiste que no podías más, si te rompieron el corazón, si confiaste a ciegas y te apuñalaron por la espalda, si creíste que después del dolor no había nada más, este libro es para ti. En Valentía II encontramos el reflejo de alguien que supo abrazar el dolor y convertirlo en vuelo, como un colibrí renaciendo después de una noche fría de invierno. Kelbin, una vez más, abre las puertas de su alma para mostrarnos que cada caída no es más que un impulso para ser valientes y continuar.

En este poemario, El objeto de la visión, destaca el trabajo de imágenes poéticas mediante el uso de diversas figuras literarias. Con temáticas variadas, domina una reflexión sobre la espiritualidad, con abundancia de referencias. La voz poética del autor se sumerge en una búsqueda interior que cuestiona la realidad para cavilar en torno a la dicotomía entre el bien y el mal que se observa en el mundo.

Se sabe poco que el tango, esa danza mítica sensual, compleja y tan estética, es la cara más visible de una verdadera disciplina cultural y artística, que lleva en su lado más oculto letras cuya poesía es, más allá del clásico tema del amor, una pintura casi sociológica de la vida muy pobre y difícil en aquel crisol donde se mezclaron los «criollos» y los inmigrantes europeos. Porque una mayoría de tangos dimanan de canciones («chanson à texte») imperecederas, escritas por letristas y músicos de un nivel excepcional entre las músicas populares, e interpretadas por cantantes ...