La sospecha

Friedrich Dürrenmatt fue un destacado dramaturgo y novelista suizo, nacido el 5 de enero de 1921 en Konolfingen, cerca de Berna. Es conocido por su ingenioso uso del lenguaje y su aguda crítica social, que se manifiestan a través de sus obras teatralmente complejas y sus narraciones provocativas. A lo largo de su vida, Dürrenmatt se convirtió en uno de los autores más influyentes del teatro contemporáneo, fusionando el absurdo con una profunda reflexión sobre la condición humana y los dilemas éticos de la sociedad moderna.

Desde una edad temprana, Dürrenmatt mostró un gran interés por las artes. Estudió en la Universidad de Berna, donde comenzó a desarrollar su talento literario y artístico. Sin embargo, su carrera comenzó a tomar forma durante la década de 1940, cuando empezó a escribir obras de teatro que rápidamente captaron la atención de la crítica. Una de sus obras más emblemáticas, "La visita de la anciana dama" (1956), es un claro ejemplo de su estilo, donde critica la moralidad y la avaricia a través de la historia de una mujer que regresa a su pueblo natal con un plan que desafía las normas sociales.

Dürrenmatt también exploró temas de justicia y responsabilidad en obras como "El físico" (1962), donde los personajes discuten las implicaciones éticas de la ciencia y el conocimiento. Sus trabajos a menudo se caracterizan por un estilo irónico y una estructura no lineal, lo que lleva al público a cuestionar las motivaciones y los valores de los personajes. Su habilidad para mezclar el humor con el drama intenso ha hecho que sus obras sean tanto reflexivas como entretenidas.

Además de su trabajo en el teatro, Dürrenmatt fue un prolífico novelista. Su novela "El juiz y su verdugo" (1952) es particularmente notable, ya que combina elementos de misterio con una crítica profunda a la justicia. A través de este relato, Dürrenmatt investiga los límites de la moralidad y la inevitabilidad del destino. Su maestría al mezclar géneros lo convierte en un autor versátil, capaz de atravesar las barreras de la literatura convencional.

La vida de Dürrenmatt no estuvo exenta de turbulencias. La experiencia de la Segunda Guerra Mundial influyó profundamente en su obra. El impacto de la guerra, junto con la creciente tensión política y social de la época, dejó huellas en su escritura, que a menudo refleja una visión pesimista del futuro y una desconfianza hacia las estructuras de poder. Su obra, sin embargo, también busca la esperanza a pesar de la desesperación, lo cual es un tema recurrente en su literatura.

A lo largo de su carrera, Dürrenmatt recibió numerosos premios y reconocimientos. Se convirtió en un referente del teatro europeo y su influencia se ha extendido mucho más allá de las fronteras de Suiza. Su legado perdura no solo en sus obras, sino también en las adaptaciones cinematográficas y teatrales que continúan siendo representadas en todo el mundo.

Friedrich Dürrenmatt falleció el 14 de diciembre de 1990 en Neuchâtel, dejando un vacío en el mundo literario. Su obra sigue siendo estudiada y admirada por su habilidad para tratar problemas humanitarios a través de la creatividad y la provocación intelectual. Es, sin duda, un autor cuya voz es tan relevante hoy como lo fue durante su vida, invitando a las generaciones futuras a reflexionar sobre la naturaleza humana y las complejidades de la moralidad.

Una avería en su nuevo deportivo Studebaker, y la esperanza de "vivir alguna aventura" extramatrimonial, llevan al viajante textil Alfredo Traps a pasar la noche en un pequeño pueblo de su ruta habitual. Sus anfitriones, un juez jubilado y unos inquietantes compañeros con quienes va a compartir la velada (un abogado, un fiscal y un verdugo), le propondrán participar en un macabro juego: ser el acusado. La avería es una nouvelle impredecible como la mejor intriga policíaca e implacable como una tragedia clásica. Llevada al cine en varias ocasiones (de manera brillante por Ettore Scola,...

Camarera... amante... ¿esposa? Darcy Denton no era más que una joven e ingenua camarera. Sabía que no era el tipo del poderoso magnate Renzo Sabatini, porque no era alta, ni grácil, ni sofisticada, pero la había embelesado, y se había vuelto adicta a las noches de pasión que compartían. Mientras disfrutaba como invitada en su villa de la Toscana, Darcy vislumbró el agitado pasado de Renzo y la desolación que anegaba su alma. Pensó en poner fin a su relación antes de involucrarse demasiado, pero un día descubrió que... ¡estaba embarazada! No se atrevía a contarle a Renzo los...

«La mejor novela de Rafael Gumucio» La Tercera «Ya no soy sino una bolsa rota de palabras chilenas derritiéndose en Haití, de recuerdos que no sé en qué lugar del mundo poner», dice en un momento Carmen Prado, la protagonista de esta sorprendente y entrañable novela. Rafael Gumucio modula en Milagro en Haití la voz de una mujer que, tras una incierta cirugía estética, convalece en una clínica caribeña al cuidado de una cocinera negra de paciencia infinita e ironía refinada. Aunque no exenta de amor, la mirada del mundo que tiene Carmen Prado es desfachatadamente incorrecta,...

Cuando la madre de Eduardo muere, el duelo lo lleva a confinarse en sí mismo y a afianzar en él un hecho importante que sabía de ante mano: algún día perderemos lo que amamos, por lo tanto, el luto es algo ineludible para quien vive. La íntima historia de Eduardo, de su presente y su pasado, de su infancia y de su familia tendrán un alcance mucho más amplio cuando se cuestione lo que significa el amor, el perdón, la muerte y el duelo, y entienda que lo realmente importante en la vida es que nada es trascendental en ella, no obstante, no carece de sentido.

Este libro pretende definir un género, el manifiesto, que ha recibido una atención periférica por parte de la crítica literaria. Esta falta de atención puede deberse al hecho de tratarse de un género percibido más como texto programático que como obra de creación. La autora considera que se dan rasgos comunes que permiten afirmar la existencia de un género literario definido, y para ello parte del análisis de manifiestos de tres movimientos vanguardistas: futurismo italiano, dadaísmo y surrealismo. Con el futurismo este género se convierte en modo de comunicación privilegiado...