Lengua viva

Rodolfo Alonso es un poeta, traductor y ensayista argentino, nacido el 16 de octubre de 1934 en la ciudad de Buenos Aires. Desde una edad temprana, mostró un profundo interés por la literatura, lo que lo llevó a aventurarse en el mundo de las letras y a convertirse en una de las voces más reconocidas en el ámbito literario de su país.

Alonso es conocido por su vinculación con el movimiento de vanguardias y su relación con el Grupo de Buenos Aires, en el que compartió espacio con importantes figuras de la literatura argentina. A lo largo de su carrera, ha trabajado con diversos géneros literarios, aunque es en la poesía donde ha dejado una huella más profunda.

Durante la década de 1950, Rodolfo Alonso comenzó a publicar sus primeros poemas, muchos de los cuales reflejan su preocupación por la condición humana y su compromiso social. Su obra se caracteriza por un estilo claro y directo, así como por una profunda reflexión sobre el tiempo, la memoria y la identidad.

• Entre sus libros de poesía más destacados se encuentran:
• Razón de ser (1960)
• Los caminos del aire (1966)
• El regreso de las palabras (1970)
• Días de enero (1975)
• La voz de los ríos (1980)

Además de su labor como poeta, Rodolfo Alonso ha sido un prolífico traductor. Ha traducido obras de importantes autores de diversas lenguas, contribuyendo a la difusión de la literatura mundial en el ámbito hispanohablante. Su trabajo de traducción no solo ha abarcado la poesía, sino también la prosa y el ensayo, mostrando su amplio conocimiento de la lengua y su sensibilidad hacia el texto original.

La obra de Rodolfo Alonso no solo se limita a la poesía y la traducción. También ha incursionado en el ensayo literario, donde ha abordado temas como la influencia de la literatura en la sociedad, el papel del escritor y la relación entre la creación literaria y la política. Su enfoque crítico y analítico ha llevado a profundas reflexiones sobre la literatura y su contexto social.

A lo largo de los años, Rodolfo Alonso ha recibido múltiples premios y reconocimientos por su obra, consolidándose como una figura central en la literatura argentina. Su compromiso con la poesía y su dedicación a la traducción han hecho que su influencia se extienda más allá de las fronteras de su país, siendo un referente para nuevas generaciones de escritores y lectores.

En la actualidad, Alonso continúa activo en el mundo literario, participando en encuentros, conferencias y talleres, donde comparte su experiencia y visión sobre la poesía y la literatura. Su legado sigue vivo entre aquellos que buscan en su obra una voz que, a través de los años, ha sabido captar las complejidades de la existencia humana.

Rodolfo Alonso es, sin duda, una de las figuras más importantes de la poesía contemporánea en Argentina, y su obra continúa resonando en la actualidad, inspirando a quienes se acercan a sus textos y reflexionan sobre el mundo que nos rodea.

La de Almuzara no es poesía culturalista, al menos si damos a este adjetivo aquel sentido un tanto pirotécnico que habitualmente se le daba en la década de 1970, pero sí es, y en un alto grado, poesía culta. Poesía nacida de alguien que, lejos de establecer, como otros han hecho, una frontera impenetrable entre vida y cultura, tiene la cultura perfectamente integrada en su espacio vital. [...] Esencialidad, tradicionalismo, claridad, concisión, contención... Lo más sustancial de su poética ya lo sintetizó el propio Javier Almuzara, contrahaciendo una frase célebre de Gabriel...

Diarios de vida, material de prensa, fotografías, recuerdos, artículos, cartas, apuntes, emails, chat y sueños componen la nueva obra de Héctor Hernández, cuyo hilo argumental se asemeja al de la novela de formación de un poeta, pero también a un monólogo o diálogo literario con amigos y detractores.

El ejercicio que desarrollan estos ensayos sobre cultura, identidad, literatura y postcolonialismo es reponer la discusión desde la perspectiva de la resistencia cultural, es reponer la memoria como gesto identitario frente a los procesos de colonización que hoy vivimos. Es reponer el discurso en torno a la literatura no impactada por la comercialización; en definitiva, estos ensayos, reponen el debate sobre la cultura como constructo en permanente rearticulación y lo hacen desde la categoría del pensamiento crítico.

Se sabe poco que el tango, esa danza mítica sensual, compleja y tan estética, es la cara más visible de una verdadera disciplina cultural y artística, que lleva en su lado más oculto letras cuya poesía es, más allá del clásico tema del amor, una pintura casi sociológica de la vida muy pobre y difícil en aquel crisol donde se mezclaron los «criollos» y los inmigrantes europeos. Porque una mayoría de tangos dimanan de canciones («chanson à texte») imperecederas, escritas por letristas y músicos de un nivel excepcional entre las músicas populares, e interpretadas por cantantes ...