Los caminos de la escritura negra en el Río de la Plata

Jacinto Ventura de Molina fue un destacado escritor, dramaturgo y poeta español, conocido por su trabajo en el siglo XVIII. Nació en Madrid en 1716, en el seno de una familia de clase alta que propició su educación y acceso a las artes y la literatura. Desde joven, mostró un interés marcado por las letras, inclinándose hacia el teatro y la poesía, géneros que dominarían su obra.

A lo largo de su vida, Molina se destacó por su amplia producción literaria que abarcó tanto obras de teatro como poesía. Uno de sus mayores aportes al teatro español fue su compromiso con la comedia y la tragedia, reflejando en sus obras las costumbres y la vida cotidiana de su época. Sus piezas solían incluir una crítica social sutil, lo que le otorgó un lugar en la historia del teatro hispano.

Una de las características más notables de su trabajo fue la influencia de Lope de Vega y Calderón de la Barca en su estilo. Como parte de la tradición del teatro barroco, Molina incorporó elementos del humor y la sátira en sus escritos, lo que lo convirtió en un autor relevante en los círculos literarios de su tiempo. Su habilidad para crear personajes memorables y tramas intrigantes le permitió conectar con el público, generando tanto risas como reflexión.

Entre sus obras más conocidas se encuentran:

• “El acosador” – Una comedia que aborda temas de celos y la naturaleza humana con un toque de ironía.
• “Las aventuras de don Juan” – Un trabajo que explora la figura del célebre seductor desde una perspectiva crítica.
• “La tiara” – Una obra que pone en relieve las ambiciones y la corrupción en la alta sociedad.

Además de su producción teatral, Molina mostró su destreza en la poesía, cultivando un estilo que combinaba la elegancia con la profundidad emocional. Su poesía se caracterizaba por el uso de la metáfora y la simbolismo, lo que le permitió abordar temas universales como el amor, la muerte y la condición humana. Su capacidad para atrapar las emociones a través de las palabras resonó en sus contemporáneos y sigue siendo apreciada hoy en día.

Jacinto Ventura de Molina también ejerció una influencia significativa en la formación de jóvenes escritores y dramaturgos. A través de su trabajo, animó a otros a explorar nuevas formas de expresión y a desafiar las convenciones sociales de su época. Su legado literario no solo enriqueció la cultura española, sino que también sentó las bases para futuras generaciones de autores que buscaron innovar en el teatro y la poesía.

En sus últimos años, Ventura de Molina continuó escribiendo y contribuyendo al ámbito literario, pero a medida que el XVIII avanzaba, el cambio de tendencias en el teatro y la literatura comenzó a eclipsar su obra. Sin embargo, su impacto en el desarrollo del teatro español no puede ser subestimado, y su nombre sigue siendo recordado como una figura relevante de su tiempo.

Falleció en Madrid en 1798, dejando un legado que perdura en el corazón de la literatura española. La influencia de su trabajo se puede observar tanto en la evolución del teatro como en la poesía, donde su estilo y temas continúan resonando en las obras de escritores contemporáneos.

En resumen, Jacinto Ventura de Molina no solo es un nombre destacado en el ámbito literario español, sino también un símbolo de la riqueza cultural y artística de una época que supo capturar la complejidad de la experiencia humana. Su obra nos invita a reflexionar sobre la vida, el amor y la sociedad, elementos que siguen siendo relevantes en la actualidad.

La protagonista de esta historia es la famosísima cantante bailantera Gilda –Alejandra Miriam Bianchi–, fallecida trágicamente a los 35 años, cuando comenzaba a ser considerada una santa en la Argentina, Chile, Bolivia y Perú. Mujer de clase media que quería cantar canciones melódicas, admiradora de Dyango, llegó a la bailanta a los 33 años y aceptó musicalizar sus letras, de fuerte tono reivindicatorio de los derechos de la mujer y en contraposición con el machismo típico de la bailanta, al ritmo de la cumbia, con tal de ejercer su vocación secreta. Su historia es entonces...

Figura notable de las letras mexicanas y universales, poeta, humanista, dramaturgo, ensayista, fundador de importantes instituciones culturales. Alfonso Reyes cultivó a lo largo de su vida el amor por la civilización y la literatura francesa.

«Nací con tinta en las venas. Eso, al menos, es lo que me gustaría creer. O lo que algunos entusiastas decían de mí cuando mi nombre aún poseía cierta capacidad de convocatoria.» “Nunca lo he pasado mejor escribiendo. De mis novelas, esta es la más autobiográfica, pero no por eso la más personal. Con Tinta roja intenté camuflarme, reinventarme, atajarme, alejarme, y fue un agrado”, escribe el autor en el epílogo a la reedición de esta electrizante novela, que explora desde ángulos no habituales los conflictos del aprendizaje periodístico, el trabajo, la amistad y la...

Las memorias de una leyenda viva del periodismo deportivo. Con Prólogo de Ibai Llanos y epílogo de Manolo Lama. «No es obligado quererlo, pero no te queda más remedio». Antoni Daimiel Siro López es historia del periodismo deportivo de este país. A medio camino entre un Peter Pan que se resiste a crecer y un Rolling Stone que sigue en plena forma a los sesenta y siete años, ha conquistado el corazón de cuatro generaciones de españoles: las que van desde José María García hasta Ibai Llanos. «Una primera característica que le define es la sinceridad; la segunda, la ingenuidad, que ...