Ni orden ni patria

Parecería razonable ordenar las obras completas de un autor según las fuera pasando de las musas al papel, para así estudiar simultáneamente su evolución estilística, sus procesos mentales creativos, sus técnicas, sus vivencias personales y, en definitiva, su recorrido por este valle de lágrimas. Sin embargo, en este caso no estamos tratando de un autor literario al uso, sino de una personalidad de múltiples facetas en su vida, como explicamos en su biografía. Por ello, nos hemos apartado de la clasificación puramente cronológica. Comienza esta obra con los llamados por el autor...

Este libro cuestiona las tesis más conocidas acerca de la poética garcilasista, al presentarla a la luz de sus complicidades con la estética fascista, tal y como fue elaborada por Ernesto Giménez Caballero en “Arte y Estado”. Después de estudiar la implantación de dicha estética en las páginas de “Escorial”, el trabajo analiza las polémicas que, a lo largo de la primera década de posguerra, contribuyeron a la recuperación de muchas de las estéticas anatematizadas por el falangismo: desde la romántica a la vanguardista.

El libro proporciona una mirada innovadora a la relación entre la música y lo social. Traza la presencia de la música en el mundo de la política, la política de la identidad, el patrimonio cultural y el arte y la literatura. El libro establece la música como un actor clave en los procesos de reinvención de lo social.

Son textos que nacen de la experiencia, tentativos y frágiles como muchas cosas que tienen que ver con la creación literaria; y que tienen el mérito de poder ser leídos como interesantes aproximaciones al oficio de escribir, y también como entretenidos relatos de escritores y escritoras que nos hablan del desafío de enfrentar la pantalla o la hoja en blanco. (Ramón Díaz Eterovic).