ACUARELAS MUSICALES

"Nadie se atreverá a negar que el Ingeniero y Doctor Adalberto García de Mendoza es el introductor en la Facultad de Filosofía y Letras y en la Escuela Nacional Preparatoria de las teorías de los Filósofos de Baden y de Marburgo. En sus cursos de 1928 a 1933, empezaron a agitarse por primera vez los fi lósofos del idealismo crítico y vieron los jóvenes que en el futuro habrían de signifi carse como representantes del Neokantismo Mexicano. Quiérase o no, ADALBERTO GARCIA DE MENDOZA, es el padre del NEOKANTISMO MEXICANO"

La música es una de las ramas de las bellas artes que tiene su base en el campo artístico. Tiene que ver directamente con la estética, es decir, la estimación de la belleza que existe en el ritmo, la melodía, la polifonía la armonía y todos los elementos esenciales de la música. Por desgracia se ha olvidado en la vida contemporánea la esencia de la música que es para la creación de la personalidad y la belleza de la cultura en la historia de la humanidad. Dr. Adalberto García de Mendoza

La Dirección del Conservatorio formuló en esta obra un Nuevo Plan de Estudios incluyendo la Prevocacional dedicada a la educación de los niños. Se introdujo la Escuela de Teatro y la escuela de Danza. También se creó una carrera corta de Profesor de Enseñanza Elemental de Música, se adquirieron libros para la Biblioteca y la Discoteca. Incluso se adquirió el ex-Templo de Santa Teresa para los conciertos del Conservatorio. Se incluye la lista de alumnos y los Títulos de Maestros de Música graduados en el Conservatorio, durante los años 1938 a 1943.

En el año 1925, el Dr. Adalberto García de Mendoza tomó una clase de filosofía con el Dr. Johannes Hessen en la Universidad de Colonia en Alemania. Más tarde en el año 1931, hizo un viaje al Japón en el barco “Geiyo Marú” para dar una serie de conferencias sobre fenomenología en la Universidad Imperial de Tokyo. Durante el trayecto del viaje, García de Mendoza escribió una síntesis de la obra Epistemología “Teoría del Conocimiento” de Hessen. Este libro de Hessen que es fruto de sus lecciones en la Universidad de Colonia, trata la epistemología desde tres puntos de...

Por fin un metodo que ayuda al estudiante lo esencial de la guitarra enfocandose en material que todo guitarrista de rock debe saber. Los temas incluyen acordes de quinta, escalas de rock, solos de rock, lectura de tablatura y notacion tradicional, acordes abiertos, patrones de acompanamiento y licks de rock. Disenado para educar a los estudiantes acerca de lo esencial de la guitarra, esta leccion hace el aprendizaje mas divertido. Progresiones de acordes y melodias similares a las del rock clasico convierte en un libro imprescindible para todo guitarrista de rock aspirante. El CD de...

Esta Guia de la musica de camara reune alfabeticamente a 182 compositores, con una gran variedad de analisis enriquecidos por numerosas precisiones sobre las formas y los estilos, las circunstancias de la composicion, las fechas y lugares de los estrenos, y las duraciones de ejecucion de las obras mas importantes. Concebida como una guia de escucha activa, su proposito es ayudar al oyente a « seguirla en su desarrollo, a comprender su organizacion general, asi como sus estructuras elementales.

Esta obra nos ofrece un recorrido singular del espectáculo operístico desde un punto de vista inédito: el trágico final de muchos personajes al que se ven abocados tras el desarrollo de una trama en la que suelen primar temas como la locura, la enfermedad, la pena, la angustia o el amor. A través de estas cuestiones y muchas otras, la ópera responde a momentos trascendentales de la vida en boca de sus protagonistas. El autor de este libro utiliza sus amplios conocimientos y su capacidad divulgativa para presentarnos de manera amena y atractiva historias y anécdotas sobre compositores,...

Cayetano (o Gaetano) Brunetti es uno de los compositores más importantes de la segunda mitad del siglo XVIII en España. Su obra comprende abundante música de cámara (sonatas para violín solo, dúos, tríos, cuartetos, quintetos, sextetos) y música sinfónica. Trabajó para las más importantes casas nobiliarias españolas (los duques de Osuna y los duques de Alba). Compuso sobre todo para el Príncipe de Asturias, futuro Carlos IV, siendo su maestro de violín, músico de su cámara y, finalmente, director de la orquesta de la Real Cámara. La sinfonía en do mayor L 318 fue compuesta...