Ella cantaba boleros

Guillermo Cabrera Infante fue un destacado escritor, ensayista y guionista cubano, nacido el 22 de abril de 1929 en La Habana. Su obra se caracteriza por un estilo innovador y un enfoque particular hacia el lenguaje, lo que le valió un lugar de honor en la literatura latinoamericana del siglo XX. Infante es conocido por su aguda crítica social y política, así como por su exploración de la identidad cubana a través de su rica prosa.

Cabrera Infante creció en un entorno culturalmente vibrante, lo que influyó profundamente en su desarrollo como escritor. Estudió en la Universidad de La Habana, donde se involucró en el ámbito literario y periodístico. Desde joven, mostró un gran interés por el cine y la literatura, actividades que marcaron su futura carrera. Durante la década de 1950, se unió al movimiento revolucionario que derrocó al régimen de Batista, aunque más tarde se distanció del gobierno de Fidel Castro debido a su creciente autoritarismo.

Una de las obras más importantes de Cabrera Infante es “Tres tristes tigres”, publicada en 1970, que a menudo se considera su obra maestra. Esta novela se presenta como una exploración divertida y melancólica de la vida en La Habana antes de la revolución, utilizando un lenguaje lúdico y un enfoque no lineal. La novela captura la esencia de la cultura cubana, así como los desafíos de la identidad en medio de un cambio social tumultuoso.

Además de su trabajo en prosa, Cabrera Infante tuvo un notable impacto en el mundo del cine. Trabajó como guionista en varias películas, y su enfoque ingenioso sobre el lenguaje y la narrativa también se hizo evidente en sus guiones. A lo largo de su carrera, colaboró con directores y cineastas, lo que amplió su influencia más allá de la literatura.

Un rasgo distintivo de su escritura es un uso audaz de la lengua española, que mezcla el humor, la ironía y una profunda reflexión sobre la realidad cubana. Esta combinación ha llevado a muchos críticos a comparar su estilo con el de otros grandes escritores de la literatura mundial. Entre sus otras obras notables se encuentran “El siglo de las luces”, “La Habana para un infante difunto” y “Los ojos de mi madre”, las cuales continúan resonando en el panorama literario contemporáneo.

En 1965, debido a su desacuerdo con el régimen cubano, Cabrera Infante se exilió en Londres, donde continuó escribiendo y publicando. Su vida en el exilio estuvo marcada por una sensación de nostalgia y desarraigo, temas que permean muchas de sus obras. A pesar de estar lejos de su tierra natal, su literatura siguió siendo un vehículo para explorar su amor por Cuba, su historia y su cultura.

Cabrera Infante recibió numerosos premios a lo largo de su carrera, incluyendo el Premio Miguel de Cervantes en 1979, uno de los más prestigiosos en el mundo hispanohablante. Su legado perdura no solo a través de su vasta obra literaria, sino también en su influencia sobre las generaciones posteriores de escritores cubanos y latinoamericanos.

Falleció el 21 de febrero de 2005 en Londres, dejando atrás un cuerpo de trabajo que sigue siendo objeto de estudio y admiración. Su ingenio, su amor por la lengua y su aguda observación de la vida cubana lo consolidan como uno de los más grandes escritores de su tiempo.

En resumen, Guillermo Cabrera Infante es recordado como un maestro de la narrativa moderna, cuya obra desafió y celebró la complejidad de la identidad cubana. Su capacidad para entrelazar el humor y la crítica social, así como su estilo único, aseguran su lugar en la historia de la literatura hispanoamericana.

Fue Plutarco (46 d C - 120 d C), que vivi largo y tendido, quien acun la frase Vidas paralelas como ttulo y como lema - y como una visin de la historia. Vidas para leerlas es, desde el ttulo, una variacin pardica sobre un tema de Plutarco, el primer historiador que bas sus historias en el chisme de saln y los rumores de la corte. Las vidas hechas paralelas por Plutarco han adquirido no slo popularidad (todava se lee a dos mil aos de su muerte) sino que han sido modelo para Shakespeare en su poesa dramtica, han servido para hacer cine (Julio Csar, Antonio y Cleopatra) y todava interesan estas...

The three stories in this book were made from memories. Two happen in the peak of the ballad, the third one after the fall in a historical abyss. "Each story begins with a similar scene: the same man and woman have lunch in a Havana restaurant on a rainy Friday afternoon. The relationship to each other and to their country is exposed through their thoughts and conversations, with the last story revealing the most about the collection's themes and the pontificating protagonist."--Publishers Weekly. The stories mirror each other and the metaphor connecting the stories is music.

La gran novela póstuma de Guillermo Cabrera Infante. Con esta novela, digna sucesora de Tres tristes tigres y La Habana para un infante difunto, culmina el fresco narrativo en el que Guillermo Cabrera Infante retrató La Habana prerrevolucionaria como solo podía hacerlo un enamorado de la ciudad. La trama cuenta una pasión entre una adolescente arrolladora y un crítico de cine que le saca varios años, pero el tema no es la corrupción de la inocencia ni el abuso del poder, sino algo más elusivo. A ritmo de música cubana y con incontables referencias cinematográficas, el autor se...

Hidden behind a cloak of exotic mystery, Cuba is virtually unknown to American citizens. G. Cabrera Infante -- in Infante's Inferno and several of his other novels -- allows readers to peek behind the curtain surrounding this island and see the vibrant life that existed there before Fidel Castro's regime. Detailing the sexual education and adventures of the author, Infante's Inferno is a lush, erotic, funny book that provides readers with insight into what it was like to grow up in pre-revolutionary Havana. Viewing every girl as a potential lover, and the movies as a place both for...

Parecería que sobre literatura mexicana se han escrito miles de páginas, pero ni es así ni se han tomado en cuenta cientos de escritores cuyas páginas impresas —si es que vieron la luz— han sido ignoradas o menospreciadas por la historiografía literaria. Este volumen reúne nueve esfuerzos traducidos en el mismo número de análisis y reflexiones acerca de periodos, obras y autores escasamente estudiados.

Este copioso, denso y variadísimo libro inauguró un nuevo género literario: el ensayo. En sus páginas, la sabiduría de Montaigne es sobre todo inteligente discreción. Su perspicacia llega a nosotros por un camino estremecido, como vacilante. La mezcla de esa aparente incertidumbre y del rigor con que Montaigne plantea adivinaciones importantísimas, hace que lo natural del tejido literario nos atrape con esa fuerza con que sólo cautivan en la literatura y en la vida las experiencias que nos elevan. El autor nos convence, paso a paso, de que lo que normalmente suele llamarse...

En esta obra, Hugo Armando Arciniegas se aproxima a las novelas, los poemas y los cuentos de autores como Pedro Gómez Valderrama, Gabriel García Márquez, Alejandra Pizarnik, Blanca Varela, entre otros; a partir de temas como el doble, la influencia literaria, la soledad, el erotismo, la locura, la música y la muerte, entre otros, tratados todos con la magia de la palabra en la plenitud de la ensoñación. Esto se evidencia en el trasfondo poético de su escritura, que se anuncia ya desde los títulos de los ensayos, y que se extiende en la manera como expone sus planteamientos.

Desde la segunda mitad del siglo XVIII se observan cambios cada vez más veloces en los espacios políticos, sociales y económicos de los que no puede sustraerse la literatura. Estas condiciones exigen formas originales de análisis y comprensión de los textos que asimismo han abandonado su posición estática, han superado límites y dibujado figuras concretas en movimiento que se tratarán de desvelar en este libro. El punto de arranque lo marcarán las literaturas de viaje, desde las que se abre un abanico de nuevos patrones de movimiento que caracterizarán a las literaturas del s. XXI. ...