Vidas para leerlas

Guillermo Cabrera Infante fue un destacado escritor, ensayista y guionista cubano, nacido el 22 de abril de 1929 en La Habana. Su obra se caracteriza por un estilo innovador y un enfoque particular hacia el lenguaje, lo que le valió un lugar de honor en la literatura latinoamericana del siglo XX. Infante es conocido por su aguda crítica social y política, así como por su exploración de la identidad cubana a través de su rica prosa.

Cabrera Infante creció en un entorno culturalmente vibrante, lo que influyó profundamente en su desarrollo como escritor. Estudió en la Universidad de La Habana, donde se involucró en el ámbito literario y periodístico. Desde joven, mostró un gran interés por el cine y la literatura, actividades que marcaron su futura carrera. Durante la década de 1950, se unió al movimiento revolucionario que derrocó al régimen de Batista, aunque más tarde se distanció del gobierno de Fidel Castro debido a su creciente autoritarismo.

Una de las obras más importantes de Cabrera Infante es “Tres tristes tigres”, publicada en 1970, que a menudo se considera su obra maestra. Esta novela se presenta como una exploración divertida y melancólica de la vida en La Habana antes de la revolución, utilizando un lenguaje lúdico y un enfoque no lineal. La novela captura la esencia de la cultura cubana, así como los desafíos de la identidad en medio de un cambio social tumultuoso.

Además de su trabajo en prosa, Cabrera Infante tuvo un notable impacto en el mundo del cine. Trabajó como guionista en varias películas, y su enfoque ingenioso sobre el lenguaje y la narrativa también se hizo evidente en sus guiones. A lo largo de su carrera, colaboró con directores y cineastas, lo que amplió su influencia más allá de la literatura.

Un rasgo distintivo de su escritura es un uso audaz de la lengua española, que mezcla el humor, la ironía y una profunda reflexión sobre la realidad cubana. Esta combinación ha llevado a muchos críticos a comparar su estilo con el de otros grandes escritores de la literatura mundial. Entre sus otras obras notables se encuentran “El siglo de las luces”, “La Habana para un infante difunto” y “Los ojos de mi madre”, las cuales continúan resonando en el panorama literario contemporáneo.

En 1965, debido a su desacuerdo con el régimen cubano, Cabrera Infante se exilió en Londres, donde continuó escribiendo y publicando. Su vida en el exilio estuvo marcada por una sensación de nostalgia y desarraigo, temas que permean muchas de sus obras. A pesar de estar lejos de su tierra natal, su literatura siguió siendo un vehículo para explorar su amor por Cuba, su historia y su cultura.

Cabrera Infante recibió numerosos premios a lo largo de su carrera, incluyendo el Premio Miguel de Cervantes en 1979, uno de los más prestigiosos en el mundo hispanohablante. Su legado perdura no solo a través de su vasta obra literaria, sino también en su influencia sobre las generaciones posteriores de escritores cubanos y latinoamericanos.

Falleció el 21 de febrero de 2005 en Londres, dejando atrás un cuerpo de trabajo que sigue siendo objeto de estudio y admiración. Su ingenio, su amor por la lengua y su aguda observación de la vida cubana lo consolidan como uno de los más grandes escritores de su tiempo.

En resumen, Guillermo Cabrera Infante es recordado como un maestro de la narrativa moderna, cuya obra desafió y celebró la complejidad de la identidad cubana. Su capacidad para entrelazar el humor y la crítica social, así como su estilo único, aseguran su lugar en la historia de la literatura hispanoamericana.

La gran novela póstuma de Guillermo Cabrera Infante. Con esta novela, digna sucesora de Tres tristes tigres y La Habana para un infante difunto, culmina el fresco narrativo en el que Guillermo Cabrera Infante retrató La Habana prerrevolucionaria como solo podía hacerlo un enamorado de la ciudad. La trama cuenta una pasión entre una adolescente arrolladora y un crítico de cine que le saca varios años, pero el tema no es la corrupción de la inocencia ni el abuso del poder, sino algo más elusivo. A ritmo de música cubana y con incontables referencias cinematográficas, el autor se...

Dos narraciones procedentes de las principales novelas de Cabrera Infante, publicadas por el autor en un único volumen. Ella cantaba boleros es producto de las recomendaciones de dos escritores y amigos de Guillermo Cabrera Infante: Mario Vargas Llosa y Javier Marías. El primero le aconsejó que publicara Ella cantaba boleros como narración independiente, en lugar de incluirlo en Tres tristes tigres a manera de hilo conductor. Por su parte, Marías le hizo notar que el último capítulo de La Habana para un infante difunto era perfecto y que debería publicarse por separado. Así pues, en...

The three stories in this book were made from memories. Two happen in the peak of the ballad, the third one after the fall in a historical abyss. "Each story begins with a similar scene: the same man and woman have lunch in a Havana restaurant on a rainy Friday afternoon. The relationship to each other and to their country is exposed through their thoughts and conversations, with the last story revealing the most about the collection's themes and the pontificating protagonist."--Publishers Weekly. The stories mirror each other and the metaphor connecting the stories is music.

Este libro estudia la obra del poeta renacentista Juan Boscán en relación a los conceptos de cortesanía, autorrepresentación, imitación e imperio que configuraron las letras españolas del primer renacimiento y modifica la imagen tradicional de Boscán como poeta incompetente y secundario que ha prevalecido en los círculos académicos y eruditos a ambos lados del Atlántico. Se trata del primer estudio monográfico sobre la obra italianizante de Boscán que se escribe en más de veinte años. Su propósito es echar luz sobre tres aspectos cruciales de la misma a los que hasta ahora se...

In this brilliant overview of parodic praxis in the Spanish-American novel during the years 1960-1985, Elzbieta SkPlodowska examines several aspects of parody: its role in the renovation of anachronistic forms of discourse (mock-epic) and the re-writing of the canon of the historical novel; its function in transgressing literary formulas (detective novel); its subversive quality in the counter-discourse of women writers; and the relation between parody, satire, irony, humor, and metafiction. This sound analysis of some twenty-five novels, carefully illustrated by works little treated in...

Sólo un cervantista de la erudición de Edward C. Riley podía realizar una síntesis clara, rigurosa y ágil de todo lo que sabemos acerca del clásico absoluto de las letras españolas. El profesor Riley sitúa al Quijote en la biografía del autor y en la sociedad de su época, lo examina a la luz de la teoría y la práctica de la novela del Siglo de Oro y lleva a cabo un análisis literario de singular finura y profundidad.

Este manual se organiza en dos grandes partes: una sistemática, que a su vez se divide en otras. En la primera se trata de la definición de la literatura y de las disciplinas que la tienen como objeto de estudio; y en la otra se hace una presentación de las cuestiones referidas a los géneros literarios. La segunda parte trata de la historia de la teoría del siglo XX, organizada en tres bloques: formalismos, estilística y teorías de la lengua literaria, corrientes que van más allá del texto.