Cartas a un joven bailarín

Maurice Béjart, nacido el 1 de enero de 1927 en Marsella, Francia, y fallecido el 22 de noviembre de 2007 en Lausana, Suiza, fue un renombrado coreógrafo y director de ballet que tuvo un impacto significativo en el mundo de la danza contemporánea. A lo largo de su vida, Béjart quebrantó las convenciones tradicionales del ballet clásico e introdujo un enfoque innovador que fusionó diferentes estilos y técnicas, lo que lo convirtió en una figura clave en la evolución de la danza del siglo XX.

Desde muy joven, Béjart mostró un gran interés por la danza, lo que lo llevó a estudiar en la Escuela de Ballet de Marsella. Su pasión por la danza lo llevó posteriormente a París, donde recibió clases en el Centro Nacional de Danza. Fue allí donde comenzó a desarrollar su propio estilo y visión artística, profundamente influenciado por las corrientes artísticas contemporáneas de la época.

En 1946, Béjart se unió a la Compañía de Ballet de Roland Petit, donde perfeccionó su técnica y comenzó a crear sus propias coreografías. Su primer gran éxito llegó con "Les Ballets de l'Occident" en 1954, que marcó el inicio de su carrera como coreógrafo independiente. A partir de ahí, Béjart se destacó por su capacidad para fusionar danza, música y teatro, creando espectáculos visualmente impactantes y emocionalmente poderosos.

Uno de los hitos más importantes en su carrera fue la fundación del Bejart Ballet Lausanne en 1987, donde pudo plasmar su visión artística y su enfoque innovador de la danza. El ballet se convirtió en un referente de la danza contemporánea, presentando obras que desafiaban las normas preestablecidas y buscaban conectar con el público de una manera más profunda. El Bejart Ballet Lausanne se destacó por su repertorio diverso que incluía tanto obras clásicas como contemporáneas, y su compromiso con la formación de nuevos talentos en el ámbito de la danza.

• Influencia de la música: Béjart colaboró con destacados compositores, como Igor Stravinsky y Gustav Mahler, integrando audazmente la música clásica en sus coreografías y creando un diálogo entre la danza y la música.
• Temáticas profundas: Sus obras a menudo abordaron temas universales como el amor, la muerte y la espiritualidad. Una de sus creaciones más memorables, "El Sacre du Printemps" (La consagración de la primavera), reinterpretó la famosa obra de Stravinsky, llevando su mensaje a nuevas audiencias.
• Defensor de la diversidad: Béjart fue un defensor de la diversidad en la danza, trabajando con bailarines de diferentes orígenes y habilidades, y promoviendo la inclusión en el mundo del arte.

A lo largo de su carrera, Béjart recibió numerosos premios y reconocimientos por su contribución a la danza. Su legado perdura a través de su influencia en generaciones de coreógrafos y bailarines, así como en la evolución de la danza contemporánea. Béjart no solo fue un creador prolífico, sino también un maestro y mentor para muchos jóvenes artistas, a quienes inspiró a explorar su propia creatividad y a desafiar las barreras en el arte.

Además de su labor como coreógrafo, Béjart también fue un pensador profundo y un filósofo de la danza. Su visión sobre el arte y la expresión humana se puede resumir en su famosa frase: “La danza es un lenguaje universal que nos une en nuestra diversidad”. Esta perspectiva lo llevó a colaborar con diferentes culturas y tradiciones, promoviendo un enfoque que celebraba la variedad y el crecimiento personal a través de la danza.

En su muerte, Béjart dejó un vacío en el mundo de la danza, pero su legado vive en las obras que creó y en las vidas de aquellos que tocó a través de su arte. Su influencia continúa siendo palpable en la danza contemporánea, y su búsqueda incansable de la belleza y la expresión sigue siendo un faro para todos los que buscan conectar el arte con la experiencia humana.

PREMIO FOROLIBRO 2018: mejor novela del año «Y aunque mi increíble empresa lograra terminar de modo satisfactorio, no crea que habremos escapado por tanto de nuestro terrible final, pues no es posible huir de aquello que no puede ser evitado». Esas fueron las últimas palabras que John D. Lindgren leyó del puño y letra de su mentor, el profesor Kleinman. En Salem (Massachusetts), durante 1921, aún con un espléndido futuro académico por delante, el profesor guillotinaría su destino tras recibir una inesperada carta anónima. La misiva incluía una oferta que no podría rechazar, pues ...

La casa familiar está por arder. Muchos años antes, Carmelina se tuvo que ocultar para dar a luz. No se imaginaba hasta qué punto las vidas de sus hijos estarían marcadas por la violencia y el crimen. Sus nietos corren el riesgo de repetir la historia, mientras que la idea de encontrar un camino diferente parece una tentación lejana. Esta novela se aleja de cualquier tono melodramático para explorar algunos de los rincones más oscuros de la sociedad y de la experiencia humana, con una mirada envolvente que combina la crudeza y la ternura.

Iba a tenerla tan ocupada que ya no se marcharía jamás Siete años atrás, Gabrielle era la hija del ama de llaves y Luc Duvalier, heredero de una gran fortuna, era un sueño prohibido. Por culpa de un beso robado, Gaby fue desterrada de su hogar, pero había vuelto a casa decidida a mirar a Luc de igual a igual, de todas las formas posibles. La química entre ellos era tan intensa, que ambos sabían que solo era cuestión de tiempo que sucumbieran a ella, sin importar las consecuencias y el escándalo...

Entre palmeras y puestas de sol de postal, una maravillosa y fresca novela sobre un encantador hotel, amor, pérdida y segundas oportunidades en la vida y en el mar. Durante un día de playa en Florida en 1988 Maeve Donnelly vive dos momentos extraordinarios: primero, Daniel, el chico de sus sueños, la besa; segundo, un tiburón de puntas negras la muerde. Dieciocho años más tarde, y convertida en una reconocida bióloga marina, Maeve regresa al excéntrico hotel regentado por su abuela en la idílica isla en la que creció. Y allí descubre algo más que los atardeceres de ensueño y las...